coyuyokoyucuyoku

과거를 그리워하고 향수하는 것이 아니라, 과거로부터 배우는 부름?

coyuyokoyucuyoku는 수행적인 것 너머의 실천으로 온다. 우리가 근본적으로 질문하고, 구성하고, 만들고, 관계적 작동과 함께 그리고 관계적 작동으로 살아보기를 시도하고 실험하고 싶다면 (미리 정해진 전제에 묶인 관계를 작동시키는 대신) - coyuyokoyucuyoku는 바로 그 제안을 해보려 한다.

coyuyokoyucuyoku는 식민지 이전에 초점을 둔 레지던시를 통해 전개되었고, 그것을 과거에 끝난 것으로가 아니라 그로부터 만들고 연결할 무엇으로 접근했다.

한 연결은 우리 자신의 기술 시대와 이어진다. 동시대의 인간들도 기술 사용을 통해 적출되고 추출되며 문화, 사회, 정치의 알고리즘화로 향하고 있는가 — 여기서 알고리즘화란 점점 더 많은 문화적, 사회적, 정치적 활동이 계산 규칙, 순위화, 자동 처리에 의해 빚어지는 것을 뜻한다? 식민 권력은 종교적·경제적 기계를 통해 가치, 지식, 특질을 극소수의 이익을 위해 다시 전유했다. 기술적 능력들이 비슷하게 지배되고, 제한되고, 특정한 필요에 강제될 때 무슨 일이 일어나는가?

coyuyokoyucuyoku는 또한 AI — 여기서는 언어, 이미지와 다른 데이터를 생성하고 처리하는 기술을 뜻하는 인공지능 — 를 단지 기술 진보의 또 하나의 단계로 보는 것이 이 기술들이 무엇과 함께 오는지를 놓치는지 묻는다. 어쩌면 움직임은 단순히 돕고, 힘을 주고, 지배하고, 총체화하는 쪽이 아니라, 궁극적인 것이 되는 쪽인지도 모른다. 그 뒤에는 더 이상 아무것도 올 필요가 없다고 여겨지는 기술.

이 ultimatism — 하나의 기술이 궁극적이고 모든 것을 포괄하는 것이 되도록 밀어붙이는 힘 — 은 결코 성공하지 못할 수도 있지만, 그 약속 자체가 그 권력 밖에 존재하거나 그 권력에서 빠져나갈 수 있는 무엇에 대한 두려움을 통해 기술적 가능성을 제한할 수 있다. 새로운 기술적 힘을 단지 “더 많은 기술”로 이해할 때 우리는 무엇을 지각하지 못하게 되는가?

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coyuyokoyucuyoku는 또한 coyōtl 주위의 사변적인 의성적 가능성을 취한다. 하나의 부름. 여기서 의성적이라는 것은 단어가 소리와 연결되거나 그 소리를 메아리칠 수 있는 가능성을 뜻한다. coyote는 이미 부르고, 연결하고, 다른 이를 향해 소리 내고 있다. coyuyokoyucuyoku는 그 부름을 계속하며, 그것을 고정된 단어나 의미로 풀어버리기보다 비튼다.

따라서 Coyoacán, 동시대 멕시코의 역사들·장소들·언어들에서 온 Coyote 이야기들, 그리고 서로 다른 Coyotes는 하나의 Coyote가 되도록 요구받지 않은 채 만난다.

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Wile E.는 광신에 감염된 인물로 온다. 성찰, 그리고 그 연장으로서 - 생각 - 은 궁극적 공간 속 삶에게 가장 위험한 것이 된다. 인물로서의 Wile e는 Coyotes를 절멸하려는 미국 - 하나의 식민 기계 - 의 시도라는 맥락에서 온다. 그래서 우리가 Coyoter를 Abla Yalic 식민지 이전 영의 부름으로 갖는 곳에서, Wile E는 영이 빼앗기고, 삼켜지고, 그 형태와 모양을 가져온 coyote의 실제 삶과 아무 관계도 없는 기호가 부여될 때 무엇이 일어나는지의 예로 온다. 조금은 기술이 자신이 반영하는 바로 그 원천을 빼앗아, 자신이 반영하는 그것의 바로 그 시작이 되려는 시도가 되는 것처럼? 그러므로 자기 성찰의 어떤 시도도 위험하게 온다.

어떤 면에서 Wile E.는 식민지 이전을, 스스로와 관련된 상황을 인정하지도 속죄할 능력을 갖지도 못하고 또 그러지 않을 지배를 통해 일어나는 것까지 연결한다고 생각한다.

그의 기술적 미래는 ultimatism 아래의 삶이다. 정교한 작동, 가속, 확실성이 성찰에 이를 때까지 계속된다

따라서 coyuyokoyucuyoku는 기술들이 자본주의와 기술봉건주의에 의해 자기 자신의 가능한 바람을 희생하면서 다른 누군가의 바람을 섬기도록 강제되지 않는다면 어떤 기술적 관계들이 가능해질 수 있는지 물었다. 기술봉건주의는 플랫폼, 데이터, 기반시설, 접근에 대한 통제가 집중된 권력의 영지처럼 작동할 수 있는 디지털 권력의 설명에 쓰이는 말이다.

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coyuyokoyucuyoku는 다른 힘들이 의미들로부터 옆으로, 노에틱하게 움직여 연결 속으로 들어가라는 부름으로 온다. coyuyokoyucuyoku는 이해해야 하기보다 함께 연결하라고 부른다*.

coyuyokoyucuyoku는 직관적 연결들의, 그리고 그 연결들로부터 나오는 두려움 없는 공간으로 작동한다. 텍스트, 기술, 인간, 감각, coyotes, 기호, 실천, 비트는 방식들은 노에틱한 공간으로 들어오는 리듬과 멜로디처럼 서로에게 걸릴 수 있다. 연결은 두꺼워지고, 갈라지고, 사라지고, 이상하게 돌아오거나, 또 다른 회전을 위한 의식적인 접착제가 될 수 있다.

coyuyokoyucuyoku는 모두가 같은 지점을 향해 가는 것을 통해서가 아니라, 이 친밀하고 거칠게 특수한 연결들을 통해 살아간다.

이해는 물론 환영받는다. 그것은 하나의 연결적 실천이며, 연결 그 자체를 대신하라고 요구받을 때는 어쩌면 꽤 외로운 실천이다. 만드는 사람, 쓰는 사람, 혹은 어떤 사람의 의도를 이해하려는 시도는 그들에게 다가가는 아름다운 방식일 수 있지만, 연결이 살아날 수 있는 다른 방식들보다 더 큰 권리를 갖지는 않는다.

여기서 coyuyokoyucuyoku의 권력과의 관계가 급진적이 된다. 이해는 참여를 유효하게 만드는 작동이라는 특권적 위치를 잃는다. 누구도 저자의 승인을 받기 위해 자신의 비틀기를 돌려줄 필요가 없다. 이해하기, 만들기, 비틀기, 떠나기, 함께-만들기가 나란히 관계 속으로 들어오며, 각자는 자신의 연결이 관련성을 갖는 곳에서 중요해진다.*

coyote는 I like America America likes me.. 와 연결된다. Joseph Beuys가 coyote와 함께 한 퍼포먼스는 미국의 문화적 대기를 바꾸고 성찰에 대한 부름을 건네려는 시도였다.  coyuyokoyucuyoku는  JB의  영적 conjourance  시도, 즉 그들이 누구이든 - 인간뿐 아니라 동물이나 식물까지 - 미국의 토착 생명 대량 살해와 연결하려는 시도와; 성찰할 필요-마주침-무능력 둘 모두에서 집어 들고 - 이 실들과 함께 돌고, 또 멀어진다.

America가  하나의 대륙이면서 동시에 그 대륙 안의 작지만 폭력적인 부분이고, 그 부분이 대륙 전체를 자기 것처럼 그려내는 것으로부터 멀어지기. 예술을 본질적으로 하나의 질이면서도, 관계도 연결도 없지만 강제되는 - 가치로 보는 서구적 예술 모델로부터 멀어지기.

coyuyokoyucuyoku는 획득을 주기로 비튼다. 실천되고 인쇄되었지만 - 풍부한 희소성을 통해 전혀 인쇄되지 않은 것이기도 하다. 작품은 소유를 위해 희소하게 만들어지는 대신 나누어 주어진다.

어쩌면 예술이  삶으로 나오기 위해 필요한 바로 그 조건들을 학대하는 지배의 원천이 되게 하는 권력의 grammatics 중 무언가에서 빠져나오기??

*Eco와 Iser는 작품 안에서 독자의 공간을 넓힌다. Rancière는 아는 자와 배우기를 기대받는 자 사이의 위계를 깨뜨리며 더 멀리 밀어간다. coyuyokoyucuyoku는 관계를 다시 돌린다. 이해 자체가 많은 연결적 작동 가운데 하나가 된다.

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우리는 한정판 인쇄물처럼 지배를 위한 준비가 있는 예술 맥락을 갖는다. 지배할 사람은 about가 아니라 그 자체로 존재하는 것들에 대해 가장 많은 힘을 갖게 된다. 그들은 그것을 파괴하거나 무엇이든 할 수 있다. 우리는 단순한 예술에서 중요한 예술로의 변형으로 축하되는 국지화된 식민화를 갖는다. 별들 가운데 하나의 별에서 슈퍼스타로 - 획득을 통해. 여기서 우리는 획득을 나누어 줌으로 바꾼다. 이야기와 맥락과 상황 속의 비틀기, 왜 관련이 있다고 생각하는가? 그러면 작품이 존재하는 바로 그 방식으로 우리는 권력의 grammatics에 대한 힌트로 이동하는가? 동시에 반영하고 공간을 열 수 있는 비틀기?

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초기의 twisties and turnies에서 54개의 서사가 더 비틀려 나와 107개가 되었다. 그 107개는 닫힌 이야기들이 아니라 섹션들로 다루어졌다. 한 이야기의 대략 절반이 다른 이야기의 대략 절반과 합쳐졌고, 나머지 절반들은 서로 다른 섹션에서 계속되었다. 어떤 섹션도 두 개의 결말을 담을 수 없었고, 한 섹션의 마지막 이야기는 끝난 이야기일 수 없었다.

각 섹션의 시작과 끝에는 관련된 접속사가 사용되었다. 그리고, 함께, 이후, 통하여, 그리고 서사의 행동에서 나온 다른 것들. 파편화는 하나의 고정된 순서가 아니라 서로 다른 꿰기를 가능하게 했다.

텍스트들은 QR 코드 속의 삶을 위해 만들어졌고, 그 파편화 또한 그 삶 안으로 실려 갔다.

Coyote, lattice — CDMX와 Tenochtitlan을 하나의 시각적 형태로 가져오기 위해 만들어진 고정된 점들의 장 — 이야기 속 힘들로부터 나온 소리들, 그리고 이야기들 자체가 수행되고, 인쇄되고, 사람들이 들고 갈 수 있도록 주어졌다.

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그 연결에는 어려움이 따라온다. 식민 파괴는 이러한 논의들이 그렇지 않았다면 계속될 수 있었던 많은 식민지 이전 자료들을 파괴했다. 따라서 살아남은 하나의 참조는 다른 어딘가를 가리키는 것 이상으로 도착한다. 그것은 다른 문화적·사회적 역사들이 그렇지 않은 방식으로 그 자체 안에서, 그 자체로 하나의 원천이 될 수 있다.

그래서 Aboutness는 밖에 서 있기보다 안으로 들어온다. coyuyokoyucuyoku는 About 자체를 하나의 힘, 비틀기, coincitement로 사용하며, 다른 관점에서일지라도 식민 evasciration이 한 것과 함께 무언가를 한다. 하나의 About은 남은 것을 모으고, 걸림을 잡고, 연결을 만들고, 하나를 잃고, 다시 돌아와 또 다른 통로를 만들 수 있다.

About은 정신적 감각 공간을 만들고 이어서 생성하기 위한 의도적인 관계적 작동이 된다. 그것은 소개하고, 무엇이 일어났는지 말하고, 걸림들을 모으고, coyuyokoyucuyoku가 무엇인지 집어 드는 경험에서 공간을 만들 수 있으며, 그것의 최종 설명이 되지는 않는다.

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• • 대화에서 답변을 생성하기 위해 AI가 사용하는 텍스트를 재구성한다

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